SMASH INTO PIECES

Der Unterhaltungswert ist ausgeprägt, der Ohrwurmfaktor immens. SMASH INTO PIECES setzen ausschließlich auf Hymnen zwischen mehr Alternative-Rock als -Metal. Im Herbst 2022 werden die Schweden mit ihrem neuen Album „Disconnect“ auf Stadion-Tour mit Evanescence und Within Temptation gehen.

Das Treiben der seit 2008 bestehenden Gruppe wird zumeist als Cineastic-Rock beschrieben. Das verweist auf den Breitwand-Faktor, der im Spiel mitschwingt. Die Band aus Örebro liefert ein ums andere Mal Hit-verdächtige Einzel-Tracks, die für großen Arenen wie geschaffen sind: „Wir entwickeln uns sowohl als Band als auch als Individuen ständig weiter“, führt Frontmann Chris Adam an. „Daher das breite Spektrum an Songs und Sounds. Per und Banjo, meine beiden Gitarristen, sind extrem unterschiedlich, was ihr Songwriting und ihre Persönlichkeiten angeht. Das ist wahrscheinlich einer der Hauptgründe, warum die Songs so unterschiedlich klingen. Um die kreativen Muskeln in Form zu halten, ist das meiner Meinung nach großartig.“

Das neue Album „Disconnect“ gibt dieser Aussage recht. In geballter Form finden sich treibende, kompatible Nummern: „Das Zitat „Alles, was zwischen uns und unseren Träumen steht, zertrümmern wir in Stücke“ („Anything Standing Between Us And Our Dreams, We SMASH INTO PIECES“) erklärt unsere Denkweise, wenn wir Songs erschaffen und worum es bei uns prinzipiell geht“, so Chris. „Als Banjo die Band damals gegründet hat, wählte er diesen Namen, weil er dachte, dass er cool klingt und perfekt zu seiner Art, Songs zu schreiben, passt. Im Laufe der Zeit begann der Name dann noch mehr zu bedeuten. Nichts kann den SMASH-Train aufhalten. Auch wenn wir während unserer Karriere schon einige große Hindernisse und Herausforderungen meistern mussten, sind wir doch bis heute zusammengeblieben. Das ist für uns der einzige Weg durch gute und schlechte Zeiten. Und nur so funktioniert es auch im Leben.“

Die Motivationslage ist klar. Die Schweden verfügen längst über einen breiten Erfahrungsschatz, auf den sie zurückgreifen, wenn ihnen danach ist. Die härtere Anmutung des neuen Longplayers belegt es: „„Disconnect“ ist für uns ein Schritt zurück, um wieder mehr dem zu begegnen, wo wir herkommen“, ordnet der Frontmann ein. „Der düstere und rauere Sound passt einfach in die Zeit, in der wir uns gerade befinden. Mit diesem Album wollen wir die Leute dazu bringen, sich von den sozialen Medien zu lösen und zu versuchen, mehr im Hier und Jetzt zu leben, objektiv zu sein und die Realität, in der wir leben, kritisch zu hinterfragen.“ Dass SMASH INTO PIECES auf die animierende Kombination aus treibenden Strophen und großen Refrains setzen, hat Chris zufolge einen einfachen Grund: „Das passiert, wenn man Pop und schwere Gitarren gleichzeitig mag“, äußert der Schwede. „In der Musik gibt es immer etwas Neues, dem alle folgen wollen. Das ist bei allen Trends gleich. Wir bleiben bei unserem Rezept. Ich erinnere nicht, dass Banjo und Per in den 15 Jahren, in denen ich mit ihnen zusammenarbeite, jemals einen schlechten Song geschrieben hätten. Also ist es für uns als Gruppe normalerweise sehr einfach, die Songs zu mögen.“

Mit Blick auf „Disconnect“ hebt der Sänger zwei Lieder hervor: „Meine Favoriten sind ,Reckoning‘ und ,Guillotine‘. Ich liebe es einfach, wie diese schweren Riffs und Melodien rüberkommen. Wir gehen auf diesem Album musikalisch ein Stück weit zurück zu unseren Wurzeln, wollen aber wieder auch anders klingen, um es interessant zu halten.“ Was die Arbeitsweise anbelangt, vertrauen SMASH INTO PIECES auf ihre Erfahrung und ihr Bauchgefühl: „Normalerweise folgen wir einfach dem Fluss der Dinge und drängen die Songs nicht in eine Richtung, wo sie nicht hingehören“, bestätigt Chris. „Das Gleiche gilt für die Handlung in Arcadia, wo alles passieren kann. Je nachdem, an welchen Songs wir gerade arbeiten und in welchem Klima wir uns in der Welt befinden – gut oder schlecht.“

Der cineastische Wirkungsraum des Spiels der Skandinavier entspinnt sich auch in einem fiktiven Raum, der den Unterbau für „Disconnect“ darstellt: „Mein bester Rat ist, sich die Videos anzuschauen, die wir zu unseren Songs veröffentlichen“, empfiehlt der Frontmann. „Dann versteht man besser, was wir zu erzählen versuchen. Sie alle sind ein Teil der Arcadia-Storyline.“ Das Konzept, an dem sich SMASH INTO PIECES abarbeiten, ändert dabei nichts Grundsätzliches: „Wir schreiben und veröffentlichen schlicht die Songs, die wir selbst mögen“, bekräftigt der Sänger. „Manchmal sind sie schwer. Manchmal sind sie sanft. Und auch dazwischen ist alles möglich. Wenn der Song so klingt, als wolle er heavy sein, dann gestalten wir ihn auch heavy. Und andersherum. Unsere Fans haben sich mittlerweile daran gewöhnt, nicht zu wissen, was als nächstes kommt.“

Was Inspiration für seinen Gesang anbelangt, schätzt Chris Adam vor allem zwei Künstler: „Im Moment höre ich viel Post Malone und Bring Me The Horizon. Ansonsten befinde ich mich in einer Phase meines Lebens, in der ich nicht mehr so viel Musik höre wie früher. Irgendwie ironisch, findest du nicht?“

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