Jenny Owen Youngs veröffentlicht ihre zweite Single „Knife Went In“ aus ihrem mit Spannung erwarteten vierten Studioalbum Avalanche, das am 22. September bei Yep Roc Records erscheint und ihr erstes komplettes Werk seit über einem Jahrzehnt darstellt. „Knife Went In“ ist eine Erkundung der Verletzlichkeit in frühen Beziehungsphasen und der Suche nach Gemeinsamkeiten in geteilten Wunden, wobei Youngs‘ sanfte Stimme sanft über eine loopende, nylonsaitige Gitarre gleitet.
Jenny Owen Youngs – Knife Went In (Live) – YouTube
Youngs sagt über den Track: „Es gibt nichts Schöneres als das Gefühl, jemanden zu treffen und zu entdecken, dass seine Narben sozusagen mit den eigenen übereinstimmen; das kann die Gelegenheit für eine beschleunigte Intimität schaffen. In diesem Song geht es darum, in dieser Nähe zu schwelgen.“
„Knife Went In“ wurde von einem Performance-Video begleitet, in dem Peter Silberman von der Brooklyner Indie-Rock-Gruppe The Antlers mitwirkt. Der Track und das Video wurden vom FLOOD Magazine uraufgeführt, das feststellte: „Der kontemplative Folk-Rock-Track wird von Youngs‘ mitreißender Melodieführung und dem fantasievollen Text getragen… Gleichermaßen verliebt und skeptisch, ist der Song eine Untersuchung der Anmut, die man inmitten einer beschleunigten Romanze empfinden kann.“
Der Song, der gemeinsam mit Tyler Demorest und der langjährigen Mitarbeiterin von Youngs, Bess Rogers, geschrieben wurde, wurde mit dem Produzenten Josh Kaufman – Komponist, Tontechniker und Produzent, der für seine Arbeit mit The National, The Hold Steady und seinem Projekt Bonny Light Horseman bekannt ist – sowie mit Anais Mitchell und Eric Johnson von Fruit Bats entwickelt und perfektioniert. Als Kaufman und Youngs in einem Studio in Kingston namens Isokon arbeiteten, das D. James Goodwin gehört, der die Platte produziert, gemischt und gemastert hat, erstellte Kaufman einen Drumloop, der zur ersten Schicht des Songs wurde. Über dem Drumloop spielte Jenny ihre nylonsaitige Gitarre.
Youngs beschreibt: „Das waren zwei der wiederkehrenden Elemente, die dazu beitrugen, die Klangpalette des Albums zu formen. Außerdem habe ich auf fast dem gesamten Album meine Gitarren und meinen Gesang gleichzeitig aufgenommen, was Josh vorgeschlagen hat und was ich noch nie gemacht habe. Ich denke, das Album atmet dadurch auf eine wirklich schöne Art und Weise.“
Avalanche als Gesamtwerk ist voller Schimmer und Einblicke in die Verwüstung und Dunkelheit, die dem Licht und der Liebe weichen. „Es gibt eine Menge Herzschmerz und Enttäuschung in dieser Musik“, erklärt Youngs, „aber letztendlich weicht sie der Aufregung und dem Versprechen, dem unglaublichen, unermesslichen Glück, sich zu verlieben und sich selbst wiederzufinden. Diese Songs durchlaufen das gesamte emotionale Spektrum.“
Geschrieben mit einer Reihe von Freunden, darunter S. Carey, Madi Diaz, Peter Silberman von The Antlers und Christian Lee Hutson, begleitet von Matt Barrick von The Walkmen am Schlagzeug und aufgenommen mit Produzent Josh Kaufman (Bonny Light Horseman, The Hold Steady, Cassandra Jenkins, Josh Ritter), ist die Sammlung eine schmerzhaft schöne Erkundung von Verlust, Widerstandsfähigkeit und Wachstum von einer Künstlerin, die in den letzten Jahren mehr als genug davon erlebt hat. Die Songs sind trügerisch ruhig und legen Youngs‘ ansteckende Pop-Sensibilität auf üppige, verträumte Arrangements, die oft über die rasanten emotionalen Strömungen hinwegtäuschen, die darunter lauern. Das Ergebnis ist die roheste und fesselndste Veröffentlichung in Youngs‘ bemerkenswerter Karriere, ein brutal ehrliches, zutiefst verletzliches Werk der Selbstreflexion, das lernt, Frieden mit der Vergangenheit zu schließen, während es Zweifel und Trauer in Hoffnung und Transzendenz verwandelt.
Diese Bandbreite war von Anfang an die Visitenkarte von Youngs. Geboren und aufgewachsen im ländlichen New Jersey, verliebte sie sich schon in jungen Jahren in die Beatles, bevor sie in der Highschool schließlich zu den Cranberries und Elliott Smith fand. Ihr im Eigenverlag veröffentlichtes Debütalbum Batten The Hatches brachte ihr eine hochkarätige Rolle in der Showtime-Serie Weeds ein und führte zu einem Vertrag mit Nettwerk Records, die das Album zusammen mit ihrem 2009 erschienenen Nachfolger Transmitter Failure wiederveröffentlichten. Es folgten große Anerkennung und Auftritte mit Künstlern wie Regina Spektor, Ingrid Michaelson, Frank Turner und Aimee Mann, aber als Youngs 2012 ihr drittes Album An Unwavering Band Of Light veröffentlichte, war sie bereit für einen Tempowechsel und zog nach LA, um sich auf das Schreiben für andere Künstler sowie für Film und Fernsehen zu konzentrieren.
2016 war Youngs Co-Autorin von Pitbulls „Bad Man“, das bei den 58. jährlichen Grammy Awards debütierte; 2017 war sie Co-Autorin von Shungudzos „Come On Back“, das im Soundtrack von Fifty Shades Freed zu hören war; und 2018 war sie Co-Autorin von Panic! At The Disco’s Smash-Hit „High Hopes“, der mittlerweile siebenfaches Platin hat und den Rekord für die meisten Wochen an der Spitze der Billboard Hot Rock Songs Chart gebrochen hat. Nebenbei startete Youngs auch Buffering The Vampire Slayer, einen Podcast, der sich Episode für Episode mit Buffy The Vampire Slayer befasst und mehr als 160.000 monatliche Hörer anzieht und zu einem Buchvertrag mit St. Martin’s Press führte. Youngs hat vor kurzem mit ihrer Podcast-Partnerin/Ex-Frau eine neue Serie namens The eX-Files gestartet und plant für nächstes Jahr auch einen Podcast mit Erzählungen.
